김기택, 아침이슬9, 91x65.1cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬10, 80x116cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬11, 97x162cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬15, 72.7x50cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬16 45.5x53cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬17, 53x45.5cm, Oil on Canvas, 2012

매화는 꽃이 피기 시작하여 질 때까지 짧은 기간이지만 가장 싱그럽고 아름다울 때가 있는 것이고 작품 속의 이슬 즉 물방울 또한 생성과 소멸의 과정에서 아름다운 찰나의 순간이 있을 것이다. 이러한 꽃과 물방울은 서로 순간의 조형적 형상들과 뒤엉켜 아름다움이 변화무쌍하게 연출된다. 꽃은 개화하여 아름다운 시기를 지나 시들어 버릴 것이고, 물방울의 존재는 소멸을 전제로 해서 비로소 가능한 존재다. 물방울은 속으로 응축되고 때로는 그 주변으로 확산되어 간다. 꽃에 물방울이 함께 존재하는 것은 순간이다. 다양한 물방울은 표면장력에 의해 만들어지는 것이지만 그 표면이 평면 혹은 구부러지고 비스듬한 꽃잎에 존재 할 때는 다양한 무형의 액체로 보여 진다.

정지 되었을 때는 진주처럼 영롱하고, 물방울이 흘러내려질 때는 추상의 일부분과 흡사한 마법의 마블링처럼 나타나는 형상과 색채로 보인다. 그 꽃잎의 깊숙한 밑바닥에서 울어나는 본질적 색채를 맛볼 수 있는 것이다. 매화꽃에 아침이슬은 아름다운 섬세함의 절정기이다. 내 작품 속의 ‘새’ 들 역시 축제의 한마당에 축하객 인양 잠시 화면의 풍성함에 한몫하고 있는 것이다. 나의 작품은 동양의 정서를 서양의 기법으로 인생에서 행복하고 아름다운 시절 노다지와 같은 꽃봉오리 시절을 매화꽃과 아침이슬로 환상의 결합된 순간의 찰나와 조화를 보여주는 것이다.

 
김기택, 아침이슬29, 53x45.5cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬32, 32.9x65.2cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬34, 72x116cm, Oil on Canvas, 2012

 
김기택, 아침이슬22, 100x50cm, Oil on Canvas, 2013

 
김기택, 아침이슬24, 100x50cm, Oil on Canvas, 2013

 
김기택, 아침이슬26, 72.7x53cm, Oil on Canvas, 2013

 
김기택, 아침이슬35, 45.5x27.3cm, Oil on Canvas, 2013

평론가 안영길은 나의 작품 평론에서 “시지프스의 고행과도 같은 김기택 회화의 본질에 대한 지속적인 탐구는 이번 전시에서 우리들에게 그림다운 그림이란 과연 어떤 그림인가에 대한 진지한 물음을 보내는데, 결국 회화의 본질은 작가의 의식과 대상의 만남을 통한 관계의 이미지일 따름임을 확인하며 회화의 조형적 본질 속에 숨어 있는 은유적 내용들을 회화적으로 부각시키고 있다.”고 하였다.